合成软件场景,合成软件场景设计

3ds max模型跟现实场景合成

你问的这种技术,是难度相当大的.合成,肯定是用合成软件(AE等…). 三维与实拍合成,就需要反求出实拍的视频的场景和摄像机参数,把这些参数导入三维软件中,做三维的东西.也就是说,三维摄像机和你拍的视频的摄像机的运动是一致的,这样,三维渲染出来的东西就可以合到实拍的视频中的相应位置. 最难的就是三维东西的灯光设置,灯光和视频环境的光照越接近,合成就越真实. 只能简单说这些了,我也只是了解,没实践过.你可以去搜索“摄像机反求”,有软件和相关教程,很多.

flash MTV里场景制作用什么软件最好？

Macromedia Flash 8 很不错 !!!!

这里有很多视频 http://video.banma.com/index.shtml

你不单单只用FLASH做动画,还可以用一些小外挂软件,以下内容为摘抄

给FLASH初学者的10点制作经验

1、创建任何一个动画前，首先要有一个大概的轮廓，既知道自己要作什么。

2、画图是最最基本的基本功，图画的不好的画基本上是作不出好的动画出来的，采用别人的东西拼出来的动画，永远也不会用自己的灵魂的。闪客高手们

哪个都是画画的高手。

3 、制作动画时，应该及时的做好分类工作，静态的图形将其转化为图形符号要作按钮用的将其作为按钮符号

，小的动画片段将其转化为影片符号。

4、随时适合的用好常见的技巧，如遮罩效果

引导线的使用，必要时结合使用。将导入的位图运用FLASH自带的工具转化位图为矢量图真正的矢量化或将其打散转化为图形符号

5、使用ACTION指令。ACTIONSCRIPT 与JAVA

及其相似，类似于一门高级语言。一般来说熟练常见的指令，如stop,gotoAndPlay,gotoAndStop等是有必要的。

6、运用按钮，按钮是FLASH 在人机交互和游戏中比不可少的，使用按钮的指令可以起到非常好的效果。按钮和按钮之间还可以嵌套，非常好，可以作出你想象不到的效果

7、制作FLASH 游戏或复杂的动画的时候可以画一个流程图，这样就有了一个框架，接下去作就有一个比较清晰的结构了

8、在用FLASH 作主页的时候,最好是作一个LOADING使得观众有一个比较好的承受心理，等待看出现的动画。LOADING在网上有很多作好的，下一个改改应该就能用了。FLASH制作主页有一个其他网页制作软件所达不到的动画效果，而且她和DREAMWEAVER结合紧密，在FLASH制作网页中，要用ACTION 中的getURL来作超级链接，效果很好的。

9、制作FLASH MTV 时，最好是先写一个故事的剧本，即音乐剧本，就像拍MTV编剧写剧本一样，然后确定作品有哪几个镜头出现，每一个镜头有哪些演员和哪些场景，最后在确定绘图。

（一）绘图绘制出各种人物，场景和道具。（二）将绘制出的图形来制作各种人物表演的片断。（三）将人物片断合成，合成出各个场景的动画片断。（四）将整个场景串起来，并加入音乐和歌词，进一步调整细节，完成整个MTV。

10 、给动画添加其他好的效果时，不妨用一下外挂。制作flash的外挂软件很多。

制作3D的特效的有 swift 3D ,vecta 3D 等。swift

3D功能比较的强大，可以调节灯光物体，有时间轴，还有丰富的动画样式和材质库面板。

Vecta3D相对较为简单它分为3Dmax 的插件版本和独立运行的windows 版本。动画的功能没有Swift

3D强大，但是渲染速度快，精度高深受闪客们的喜爱。

制作文字特效的有swish 和Flax等软件。swish是一个非常傻瓜试的软件，操作简单但是功能强大。它能制作出flash

文字爆炸、打字机、淡入淡出、风吹、波浪等非常绚丽的效果。现在随着版本的提高，它已经成为了一个非常不错的综合制作工具了，最重要的一点是它可以直接制作中文的文字效果。

flax 是一个类似于Swish的软件，支持的效果更为简单绚丽，运行界面简洁漂亮。

运用这些外挂最重要的一点是

这些FLASH制作的工具制作出现的东西可以继续导入到FLASH中，继续加工，作出更为好看的效果。例如将Swift 3D 和

Vecta 3D 分别到处swf 文件,在导入到FLASH中编辑组合，结合出更加美妙的3D效果。

Flax 中的绚丽的文字效果，将其导出，然后导入到flash中，将其中的英文符号改成中文字，一样可以得到绚丽的中文字效果。

指环王里面的那些漂亮的场景用的什么软件合成的？

问：你是如何选择进入 matte painting 这一行业，并能够加入到像”指环王”这样经典的影片制作中呢？

答：起初我是从 Star Wars 的相关书籍上接触到 matte painting 的，我非常喜欢 Michael Pangrazio 、Chris Evans 和 Frank Ordaz 的作品。当我整天梦想着成为一名 matte painter 的时候，我忽然发现所有这些作品都是由数字制作的。这对我来说是个打击，因为和大多数美术生一样，我对计算机并不熟悉。以至于当我要去 ILM 实习前，我才刚刚接触到 Photoshop。

后来的整个夏天，我补习了大量的知识，并开始投递精心制作的简历，然而起初的9到10次都如石沉大海，没有音信，直到 Syd Dutton of Illusion Arts 给了我第一个工作的机会，我一直都非常感谢他们。之后经历过一些小工作室的锻炼，我进入 Rhythm and Hues 并在 Daredevil 的制作中担任 matte painter。随着工作经历的增加，我的简历也随之丰富起来，最终我得到了去新西兰参加”国王归来”制作的机会。

问：你在为影片绘制背景时有多大的自由度？

答：不尽相同。

在”国王归来”中，两名导演，Alan Lee and Jeremy Bennett，非常的出色。他们和我们一起进行绘制工作，使每个人对工作都能有一个清晰的思路。在几个独立绘制的作业中，我自由度就相对大一些。比如 Rivendell 场景，Alan 只是要求漂亮就好，虽然这个场景在电影中没怎么出现，但我还是画得非常高兴。

在 Daredevil 中，面对镜头中绿幕前的两个演员，我只得到了一个非常简练的提示：“他们在一个屋顶上，背景是城市。”然后我就照我自己所想的开始工作了。其间特效主管 Doug Juhn 对我非常信任，我很喜欢这种工作的感觉。

我想我最喜欢从客户那里听到的建议就是：“把它做酷点。”

问：如果影片最终输出的分辨率大约是2K，那么你的原始图示多大？

答：我一般选择两倍于输出尺寸的大小，大部分情况下是4K。大的尺寸为我的绘制留下了一定的余地，即便在细微处有些潦草的痕迹，但尺寸缩小后，画面就能变得干净漂亮。

问：在制作的时候，你是否使用了传统的绘画工具？还是全部通过数字手法完成？

答：全部图像都是数字制作的。有时对一些场景中特别的元素，我会在纸上打个草稿，但最终图像都是数字完成的。

问：你能根据自己的需要对缩微模型拍摄进行校色吗？

答：视场合而定。在”国王归来”中的缩微模型拍摄大部分是由合成人员进行较色的。但是在 Rivendell 场景中，因为模型要完全融合进绘制的背景中，所以我有更多的自主权来调整灯光和色彩，以使效果更生动。

问：如果背景中有动态元素，比如瀑布或熔岩，你们将怎么处理？

答：类似的情况我们都会尽量在2D而不是3D中完成。比如在 Mt.Doom中，我在 After Effects 里绘制好层，使用网格变形工具制作浓烟翻滚的动画，通过特别的自发光层模拟内部的爆炸，通过灯光的交互闪动照亮背景，并最终交给合成人员作最后的处理。

像瀑布和熔岩等元素，一般采用实拍素材或缩微模型，并由合成师完成。

问：matte painter 和合成师在电影制作中是如何分工的？作为一名 matte painting 艺术家，是否必要学习一些类似 Affer Effects 的合成软件呢？

答：虽然不是必须，但学一些还是有好处的。一名 matte painter 的工作范围非常宽泛。在有的特效公司中，matte painter 将负责绘制整个镜头的背景、动画及合成；相对在另一些公司他们就只需负责绘制就行了。无论怎样，多学一些就能够对于 matte painting 本身及相关的工作有更好和更准确的理解。

问：你在制作中是否使用照片作为参考？

答：是的，我尽量使用照片作为参考。但关键是不要让照片左右你的创作，而是在参考前线确定好画面的颜色和布局。

同时，导演也经常会要求你使用照片作为参考，当他们知道背景中使用了照片的元素后会更加的放心。另外，特效组还会拍摄参考照片用于环境的创建。在指环王的制作中就使用了数千张参考照片。

问：像指环王这样的大场景，完成一个镜头需要多长时间？

答：完成这样的 matte painting 耗费时间非常惊人。我通常要花2到7天完成初稿，然后交由客户审查，直到每个人都满意为止才定稿。有时修改的时间会持续数周甚至数个月，幸好在通常情况下只需要一些小的调整就行了。

问：你如何与客户/导演协调工作？

答：确定大纲，得到故事板和参考素材，为客户展示初稿，通常再做一些小的修改就完成了。起初我完全按照客户的要求去做，之后我会在其中加入一点自己的创意来提高客户的品位和眼光。

问：从事 matte painting 这个工作有什么要求和条件么？

答：首先要在团队工作中能屈能伸，不要害怕自己的作品被修改。还有就是在创作的时候还要保持作品的易修改性。比如养成分层绘制的习惯，这样在需要修改的时候只要改某个特定的层就行了。

在艺术方面，要有色彩和构图的基础，以及透视绘图的技巧。另外，对图片的理解也非常重要，因为你的任务就是要模仿它的曝光和镜头等元素。

问：在 Dardevil 的 matte painting 中有一些透视扭曲，摄像机是如何匹配这些变形的呢？

答：首先我在一幅大图中绘制出第一祯和最后一祯，然后确定各自的消失点，在 Photoshop 中绘制路径，根据路径画出两个透视间的曲线，先粗略的绘制并进行动画测试。当确定镜头变形正确后，再绘制细节的部分。

3dmax如何将两个场景合成一个场景

点导入,然后合并,英文是import然后merge

有什么照片合成软件,可以把人放到一个场景中,可以换人物形象,或者把人像的衣服换了之类的

photoshop,传说中的ps

做三维动画,人物和场景合成

这个要根据你所需要的作品精度来考虑,如果你所需要制作的精度不是很高,就可以直接通过MAYA将动画场景进行渲染输出,格式为TGA的序列文件,然后导入到AE或其他后期制作软件中,进行视频生成.如果精度要求比较高,那就需要进行分层渲染,将场景中的角色、道具、背景等按照前景、背景等多层进行渲染输出,同时也可通过分层渲染将场景中物体的颜色、高光、反射、折射、阴影、AO等分别渲染输出成TAG格式的序列文件,然后通过AE 或其他后期软件进行叠加、调色、合成等,最终生成作品视频文件.

nuke软件怎样将三维场景合成二维效果

将三维场景用DeepMerge(combine)节点合并,在这个节点之前可用DeepChannel、DeepColorcorrect等节点提取调色,接下来用DeepToImage节点转换为二维图片效果,在这个节点下面可以用shuffle、Colorcorrect等节点提取调色.

请问用MAYA做出来的场景想和数码照片进行逼真合成哪款软件可以做到?谢谢.

如果输出静帧的话使用PS即可.如果是序列,动态影像使用AE、Fusion、Shake、Nuke等等都可以.合成是否逼真决定性不在软件而在于个人对于光线、冷暖、空间的把控能力.另外还有摄像机的匹配.如果是静帧合成需要你在Maya中对摄像机进行对位.动态合成需要反求相机,使用Boujour或PFTraker等来匹配相机.1、注意光源方向和冷暖一致.2、注意透视正确.3、注意镜头畸变,使用和照片同样的相机焦距设置.4、注意散焦效果一致.需要你个人把控.祝,出好的作品.

哪里可以下载景象合成的软件

如果你是想做人像与背景的合成,最好的软件是“景像合成机”,简装版是免费的,提供了8个背景,完整版(那可是要拿钱买的)有500多个背景.点几个按钮就合成了,而且效果相当不错,最迷人的是人像合成到花丛或草丛中去,这一点是当今世界合成软件中独树一帜的.现在人像与背景的合成软件相当多,我用过好几个,如“轻松换背景”,还有几个名字记不得了,但这些软件都只相当于一个抠图软件,真正合成的功能太有限,跟直接帖上去的完全一样,半身还可以,合成全身一点都不行.而景像合成机的合成功能非同小可,有的背景图片还能做太阳光的投影,雪景还有飘雪效果.地址:http://www.jxhcj.com